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Incrementa tus alumnos en tus clases de baile: haz de tu pasión tu fuente de ingresos (parte 2)


Como lo prometido es deuda, en nuestro post de hoy te vamos a dar ciertos tips para que veas como puedes aumentar tu número de alumnos y hacer de tu pasión tu fuente de ingresos. Te dejamos por aquí el enlace a la primera parte de “Incrementa tus alumnos en tus clases de baile: haz de tu pasión tu fuente de ingresos (parte 1)” por si quieres leer la primera parte de este artículo.

 

Tienes que tener en cuenta que vivimos en un mundo cada vez más global donde podemos colaborar en tiempo real con cualquier otro profesional o negocio, además, cada vez es más digital, al plantear tus clases de baile tampoco puedes obviar este echo.

 

En este mundo cada vez más digital, el desarrollo de una marca personal sólida es esencial para destacar. No se trata solo de enseñar pasos; se trata de transmitir una experiencia única y auténtica.


1. La importancia de construir una marca personal:

Tu marca personal es la impresión duradera que dejas en tus estudiantes y en la comunidad en general. Es lo que te diferencia y te hace memorable. Al construir una marca sólida, estás creando un vínculo emocional con tu audiencia y estableciendo una base para el crecimiento sostenible de tus alumnos.

 

1. Consistencia y coherencia:

 

Mantén una presencia coherente en todos tus canales, desde redes sociales hasta tu sitio web. En este punto, el mejor consejo que encontrarás será sé tu mismo, no tengas una careta, al final la gente se da cuenta cuando alguien esta siendo uno mismo y cuando está actuando.

En este punto también tienes que transmitir tus valores y tu misión. Por ejemplo, si tú, al igual que nos ocurre a nosotros en mydance, quieres que el baile sea accesible a todo el mundo y que cualquier persona pueda encontrar una actividad de una forma fácil y accesible, debes comunicarlo para que la gente sepa tus valores.


Feedback y Ajustes Continuos:

 

Escucha el feedback de tus estudiantes y adapta tu enfoque según sea necesario. Una marca personal sólida evoluciona con el tiempo para seguir siendo relevante y atractiva.


Además, tu alumno es el mejor conocedor de tus puntos fuertes y débiles, aprende de lo que te indica, escúchales, cambia aquellos puntos débiles y mejóralos, esto te ayudará a ser mejor cada día y a estar más conectado con tus alumnos.

 

Participa en concursos y certámenes

 

Esto te ayudará a crearte un nombre dentro del sector, además, si ganas, podrás compartir esos logros con la comunidad, lo cual te dará reputación y visibilidad entre tus alumnos y futuros alumnos.

 

2. Cuenta tu historia personal:

 

Todos tenemos una historia personal, difunde tu historia, por que empezaste a bailar, que te motivo para dar clase, cómo te resultó el camino hasta llegar a impartir clase, que dificultades te encontraste al dar las primeras clases.


Contar tu historia de manera efectiva es clave para crear una conexión auténtica con tus estudiantes. La narrativa personal no solo humaniza tu marca, sino que también proporciona a tus estudiantes una razón para conectarse emocionalmente contigo.


No te olvides nunca de incorporar historias de éxito de tus estudiantes. Resalta cómo tu enseñanza ha impactado positivamente en sus vidas. Esto no solo valida tu método, sino que también crea una comunidad fuerte y solidaria.


3. Define tu propio estilo de enseñanza:

 

Tu estilo de enseñanza es tu firma. Destacarlo de manera efectiva no solo atrae a estudiantes que resonarán con tu enfoque, sino que también crea un elemento diferenciador en un mercado saturado.

 

Define tu estilo:

 

Define claramente tu estilo de enseñanza. Puede ser tu enfoque en la técnica, tu énfasis en la diversión o incluso tu enfoque particular en un estilo de baile específico.


Crear tu propio método de enseñanza, basado en tu propia experiencia o criterio, no solo te dará un sello personal, sino que te ayudará a que tus alumnos sepan que y como van a aprender en tus clases.

 

Creación de contenido específico:

 

Produce contenido específico que refleje tu estilo de enseñanza. Esto podría ser videos tutoriales, publicaciones en redes sociales o incluso blog posts que proporcionen a tu audiencia una muestra auténtica de lo que pueden esperar en tus clases.


Con el tiempo podrás crear tus propios pasos, tu propio curso, tu propio sello, el cual te ayudará a vender cursos grabados, clases online, clases presenciales, talleres y toda clase de contenido.


No pierdas nunca la perspectiva de futuro, piensa que si te lo propones puedes llegar muy lejos y crear una audiencia de alumnos muy grande. Si no, piensa en esos profesionales de los cuales comprarías videos, tomarías clases online y descubre su trayectoria y como podrías implantar tú esas formas de dar clase.

 

2. Gestión del tiempo y llegar a más personas:

 


La gestión del tiempo y la escalabilidad son elementos cruciales para el éxito sostenible de cualquier actividad. Un profesor eficiente no solo maximiza su tiempo, sino que también establece bases para el crecimiento continuo de sus actividades, lo cual le reportará más alumnos y mayores ingresos. Aquí, profundizaremos en consejos específicos para gestionar el tiempo de manera efectiva, estrategias para tener más alumnos y consideraciones clave al contratar asistentes o instructores adicionales.


1. Haz que tu tiempo sea de calidad:

 

Piensa que tu tiempo es limitado y tienes que optimizarlo al máximo. Crea automatismos haciendo que otra persona haga tareas administrativas o hazlas tu pero con ayuda digital, mydance precisamente pone a tu disposición un entorno de trabajo diario para que las tareas más repetitivas sean mucho más sencillas de llevar a cabo. Aquí te dejamos algunos consejos para gestionar tu tiempo de manera eficiente y mantener un equilibrio saludable.

 

Planificación de las tareas por las que vas a empezar:

 

Diseña un plan estratégico a corto y largo plazo. Define metas claras y desarrolla un cronograma que incluya tiempo para la preparación de clases, promoción, y desarrollo personal.


Tener una priorización de tareas identificándolas por importancia y urgencia te ayudará a enfocarte en las más importantes y las que sí o sí tienes que hacer.


Utiliza herramientas tecnológicas que harán ciertas tareas por tí:

 

Aprovecha las herramientas tecnológicas para gestionar tareas administrativas y de comunicación. Aplicaciones de programación, plataformas de gestión de tu día, como mydance, y sistemas de correo electrónico pueden simplificar y agilizar tus responsabilidades.


Esto no solo te ayudará a ser más eficiente, sino que te ayudará a ser más rentable y si no haz un cálculo rápido. Calcula cuantas horas al día haces trabajos de gestión, controlar asistencia, comunicarte con tus alumnos, reservas de plaza, atender llamadas, anotar cobros y perseguir a los que te deben dinero, etc. Calcula ese tiempo en horas, por ejemplo 4 horas diarias. Ahora calcula cuanto ingresas por hora trabajada, por ejemplo 10€ cada hora trabajada impartiendo clase. Esto quiere decir que por cada día de trabajo administrativo pierdes 40€, lo que supone dejar de ingresar 1200€ al mes por estar haciendo trabajo administrativo, ahora imagínate que ese trabajo lo hicieras con un entorno digital y esos 1200€ de perdida se redujesen a 300€ porque optimizases tu  trabajo ¿No te gustaría estar en esa posición e ingresar 900€ más?

 

2. Cómo puedes tener cada vez más alumnos en tus clases:

 

La escalabilidad es la clave para expandir tus clases de baile de manera sostenible. Aquí hay enfoques específicos para asegurar que tu crecimiento sea manejable y exitoso a largo plazo:

 

Prepara contenido audiovisual que puedas vender:

 

Crea contenido que puedas vender, como vídeos tutoriales, lecciones, cursos, etc. esto te permitirá que puedas llegar a más gente sin necesidad de tener que estar dando clase y en cualquier momento.

 

Amplía tu zona de influencia:

 

Haz que tu zona de trabajo crezca y llegues a muchas más personas, esto puedes hacerlo de varias formas:

  • Trabaja en varios sitios, esto te permitirá que tus alumnos estén en varias ciudades o zonas geográficas

  • Imparte talleres en diferentes zonas geográficas, ya sean ciudades o en diferentes países.

  • Imparte clases virtuales, esto te ayudará a que no importe donde está tu alumno, ya que lo importante será que tengas una buena conexión de Internet y se vea bien la pantalla.

 

3. ¿Cuándo contratar a otros profesores o personas que realicen gestiones por ti?

 

Cuando llega el momento de expandir tu equipo, la contratación de ayudantes o profesores adicionales puede ser un paso crucial. Aquí hay consideraciones clave para garantizar una transición fluida:

 

Mantenimiento de la calidad:

 

Asegúrate de que las nuevas personas compartan la visión y la forma de trabajar que tú tienes. Establece estándares claros para mantener la coherencia en la experiencia del estudiante.


Proceso de capacitación:

 

Implementa un proceso de capacitación completo. Desde la enseñanza del estilo de baile hasta la comprensión de la cultura de tus clases, una capacitación sólida garantiza una transición suave y exitosa.


Comunicación abierta:

 

Fomenta la comunicación abierta y continua con tu equipo. Esto incluye recibir retroalimentación, resolver problemas y alentar la colaboración para mantener un ambiente de trabajo positivo.


Evaluación y ajuste continuo:

 

Evalúa regularmente el desempeño del nuevo personal y realiza ajustes según sea necesario. La adaptabilidad y la mejora continua son esenciales para un equipo exitoso y escalable.


3. Creación de Contenido Multimedia:

 

La creación de contenido multimedia se ha convertido en una piedra angular para la promoción efectiva de las actividades de baile en la era digital. Desde promover tus clases hasta proporcionar recursos valiosos, el video se destaca como una herramienta poderosa.


A continuación, exploraremos cómo el video puede ser una herramienta crucial, la impactante creación de tutoriales de baile y la esencial importancia de la calidad visual en la promoción de tus clases.

 


1. El vídeo te ayudará para impulsar tus clases:

 

El video va más allá de las palabras escritas y las imágenes fijas al ofrecer una experiencia visual y auditiva completa. Aquí hay formas en que el video puede ser una herramienta impactante para promover tus clases de baile:

 

Experiencia inmersiva:

 

El video brinda a los espectadores una experiencia inmersiva, permitiéndoles sentir la energía y la dinámica de tus clases. Enseña a las personas que están viendo el video como si estuvieran asistiendo a tu clase físicamente, esto te ayudará a crear un vínculo importante.

 

Contenido dinámico para redes sociales:

 

Utiliza videos cortos y dinámicos para plataformas de redes sociales. Estos clips pueden destacar aspectos específicos de tus clases, como nuevas coreografías, eventos especiales o testimonios de estudiantes.

 

2. Imparte clases en línea:

 

Cada día somos más digitales, con lo cual, cada día nos acostumbramos más a hacer tareas que antes requería de un desplazamiento desde casa. Trabajar, estudiar, comprar, son tareas que jamás hubiéramos pensado en hacer desde casa, pero que hoy son tan comunes como cualquier otra. Piensa que cada vez será más normal el consumo de clases online, que la gente las demandará más y que dentro de poco será algo habitual.

 

Contenido compartible:

 

Los tutoriales son altamente compartibles en plataformas sociales y en línea. Los estudiantes pueden compartir tus lecciones con amigos, familiares o seguidores, aumentando así la visibilidad de tu escuela.


Además, te pueden mejorar tu posición en los buscadores. La gente busca constantemente tutoriales en línea, y si tus videos son informativos y optimizados, es más probable que encuentren tu actividad.


3. La Importancia de la calidad visual en la promoción de tus clases:

 

La calidad visual es un factor determinante en la forma en que tus actividades son percibidas. Siempre intentamos posicionaros como usuario, tu cuando ves un contenido malo, mal grabado y con mala calidad, en tu cabeza pensarás que eso es de mala calidad, al igual al revés, si la sensación que transmite es buena, tenderás a pensar que es de buena calidad. Aquí hay razones por las cuales la calidad visual es esencial:

 

Profesionalismo:

 

Una alta calidad visual transmite profesionalismo y atención al detalle. Esto refleja directamente la calidad de tus clases y el compromiso con la excelencia.


Además, esto atrae la atención de la audiencia. Asegúrate de utilizar equipos de grabación de calidad para producir videos claros y nítidos que destaquen la belleza del baile.

 

Diferenciación competitiva:

 

En un mercado saturado, la calidad visual puede diferenciarte de la competencia. Un enfoque profesional y visualmente atractivo destaca y la posiciona como líder en la industria.

 

Construcción de Marca:

 

La calidad visual coherente contribuye a la construcción de la marca. Desde tus videos promocionales hasta los tutoriales de baile, mantener una calidad visual constante fortalece tu identidad visual.


Y hasta aquí lo tips para aumentar tus alumnos gracias a estas estrategias.


Si esta información te ha resultado útil te invitamos a que te mantengas al día en nuestro blog, ya que te vamos a dar muchos más tips en próximos artículos. Además, si puedes compartirlo tu también ayudarás a más gente y a que cada día seamos más los que disfrutamos de este arte.


Nos interesa conocer cuál es tu experiencia aplicando estos tips, para ayudarnos a elaborar los próximos artículos. Recuerda que mydance lo construimos entre todos.

 

El equipo de mydance.

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